7 Retro videospillbokser som ikke gir mening

I dagene hvor videospillpiksletallene var lave, slet butikkartister med å realistisk skildre de ofte abstrakte situasjonene der videospillkarakterene befant seg. Dette resulterte i et stort antall utrolig rare videospillbokser på 1980- og begynnelsen av 1990-tallet.

For eksempel er mange spill for den banebrytende Atari 2600-konsollen sendt med surrealistisk (og helt ærlig, fantastisk) boksekunst som ekstrapolerte gameplay forbi systemets grafiske begrensninger. Artister ble tvunget til å tolke spill med enorme, blokkerte piksler og veldig lite detaljer på en veldig realistisk eller bokstavelig måte som noen ganger hadde bisarre implikasjoner.

Merkelig nok fortsatte tradisjonen med tangentielt beslektede boksillustrasjoner selv når spillkonsolloppløsningene økte - spesielt i Vesten, der selskaper som lokaliserte japanske spill ønsket å gi utgivelsene en markedsføringsvinkel de trodde ville appellere til amerikanske eller europeiske kulturelle tradisjoner.

Med det i bakhodet har jeg samlet et galleri fullt av interessante, rare, rare og sprø retro-spillkassekunst fra 1980 til 1992. I hvert tilfelle skal vi undersøke dissonansen mellom boksekunst og virkeligheten i spillet seg selv.

1 Zork (TRS-80 Model I, 1980)

The Cover: Denne første kommersielle utgivelsen av seminal text eventyrspillet Zork (utgitt av Personal Software) har et vilt fantasideksel som skildrer en modig og mektig helt som skatter skatten mens han dreper et monster foran en vanvittig gotisk herskapsholgtolkning av berømte "hvite hus." Og er det en grue bak ham?

The Reality: Zork er kjent for sin sans for humor, og selv om den inkluderer fantasy-elementer, stemmer ikke spillets faktiske stemning overhodet med denne omslagskunsten. Gruer lurer alltid usett i mørket, og selvfølgelig er det ikke grafikk i det hele tatt. Fantasien din fungerer som din GPU.



2 Pac-Man (Atari 800, 1982)

Coveret: Siden lanseringen av Pac-Man i arkaden har artister vært usikre på hvordan de skal tegne ham. Har han ben? Eller er han bare en gigantisk sluppende puck som flyter rundt i verdensrommet? Hiro, artisten for denne Atari 800-versjonen av Pac-Man, valgte å skildre den gule som en bukketannet antropomorf jogger som kjører for livet mens han spiste flytende skiver inne i et slott. Til og med spøkelsene har ben.

Virkeligheten: Grafikken til Pac-Man er åpenbart ment å være abstrakt og enkel, noe som gir mye til spillets levetid og utbredte appell. Pac-Man har ingen ben (eller kropp), og det er et slott å se. Hvorfor spiser han prikker? Ingen vet. Gjør det noe?



3 Deadly Duck (Atari 2600, 1982)

Omslaget: Flygende grønne krabber slipper røde leirsteiner på en flirende, tannete and med en kappe og briller med en dobbel-tønne haglegevær som kommer ut av munnen hans. I et tjern.

The Reality: Deadly Duck er en vertikal skytter som ligner Space Invaders eller Demon Attack. Du spiller som en and som skyter oppover på fremmede ting som "skyter" ned på deg. Det som er mest påfallende er at utvikleren tok den grunnleggende Space Invaders-formelen og fant en surrealistisk måte å oversette den til et annet tema: dvs. å slippe murstein i stedet for å skyte, en and i stedet for en missilbase. Men flygende krabber?



4 Donkey Kong (Intellivision, 1982)

Coveret : På dette omslaget til Donkey Kong som ble utgitt i Europa for Intellivisionen, ser vi en Mario-He-Man-stil - ingen hatt - som utøver det som nesten ser ut til å være Thors Mjolnir-hammer. Donkey Kong er et fryktinngytende, skarpspisset monster som har fanget vakre Pauline i et bur. I det minste kaster han en tønne.

Virkeligheten: Denne havnen i Donkey Kong for Mattel Intellivision-konsollen er kjent for å være ganske fryktelig. Grafikken er ringt inn, animasjonen er dårlig, og det er vanskelig å kontrollere. Den største letdown av alle? Donkey Kong har ingen tårer.



5 Mega Man 2 (NES, 1988)

Coveret : Den originale Mega Man er kjent for å ha abysmalt dårlig boksekunst i USA. Mega Man 2s europeiske utgivelse fortsatte tradisjonen med mye bedre, men fortsatt tvilsom boksekunst. Visst, det er godt illustrert i en vestlig sci-fi / fantasy-stil, men stemmer det med temaet og følelsen av spillet? Mega Man har skinnende metallisk rustning og realistiske kroppsforhold med en blaster på høyre arm. Fiender ser heftige og skremmende ut.

Reality: Mega Man er en stubby tegneseriekarakter i japansk stil med en blaster på venstre arm som spretter gjennom Technicolor-verdener som kjemper like søte og stubby fiender.



6 Super Breakout (Atari 2600, 1981)

Omslaget: Så det viser seg at hele denne tiden da du trodde du kontrollerte en livløs padle - bokstavelig talt en linje på skjermen - som spratt en ball rundt en svart korridor for å bryte fargede blokker, var du faktisk en romfarts astronaut som spilte et spill intergalaktisk racquetball for å befri skipet ditt fra et felt i regnbuen. Jeg gjør ikke en gang opp med dette. Det er en historie i manualen og alt.

Virkeligheten: Du kontrollerer en livløs padle som spretter en ball rundt en svart korridor for å bryte fargede blokker.



7 Phalanx (Super NES, 1992)

Coveret: Det er antagelig en flott historie om hvorfor det er en banjospillende hillbilly på forsiden av en Phalanx, et sidescrollende romskytespill for Super NES, men jeg vet ikke hva det er. Jeg trenger ikke vite det. Designeren prøvde å fange seerens oppmerksomhet, og de fikk den - om enn ti år senere på Internett da folk begynte å gjøre narr av det for alvor.

Virkeligheten: Det er en ganske typisk sidescrollende sci-fi-skytter, og så vidt jeg har sett på å spille den, har det ingenting å gjøre med banjospillende hillbillies. Men det skulle det. Kan noen hacke den der inne for meg?